아티스트와 디자이너를위한 8 대 소셜 미디어 플랫폼

소셜 미디어 플랫폼
(이미지 출처 : Behance)

소셜 미디어 플랫폼은 최고의 작품을 선보이고 자신을 창의적으로 홍보 할 수있는 훌륭한 장소입니다. 귀하의 온라인 존재는 새로운 직업을 확보하고 프리랜서 고객 또는 창의적인 협력자를 확보하고 전문적인 명성을 쌓는 데 도움이 될 수 있습니다.

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하지만 선택할 수있는 소셜 미디어 플랫폼이 너무 많아서 어떤 플랫폼을 사용할지 어떻게 알 수 있습니까? 이를 알아보기 위해 우리는 예술가, 사진 작가, 디자이너 및 영화 제작자를 포함한 다양한 크리에이티브 전문가의 조언을 들었습니다. 우리는 그들이 각 소셜 미디어 플랫폼에 대해 좋아하는 점과 각 플랫폼이 포트폴리오 요소를 표시하는 데 유용한 이유를 배웠습니다 (더 많은 포트폴리오 inspo를 참조하십시오. 그래픽 디자인 포트폴리오 게시) 또는 다른 것일 수도 있습니다.



우리는 그들의 답변을 사용하여 지금 아티스트와 디자이너에게 가장 유용한 소셜 미디어 플랫폼을 나열했습니다. (동영상 공유 앱 TikTok은 포함되어 있지 않지만, 저희 가이드에서 알아야 할 모든 것을 읽을 수 있습니다. TikTok 앱 .)



01. 데이 플래시

소셜 미디어 플랫폼 : Greg McMillan

Dayflash에 대한 Greg McMillan의 작업(이미지 출처 : Greg McMillan)

들어 본 적 없음 Dayflash ? 당신은 혼자가 아닙니다. 하지만 지금은 창작자들 사이에서 빠르게 인기를 얻고 있습니다. 작년에 출시 된 iOS 앱이 기본적으로 Instagram처럼 작동하기 때문입니다. 익숙한 에. 그 자체로 '알고리즘이없고 친구의 게시물이 더 이상 누락되지 않습니다'가 있습니다.



공동 창립자 인 Rupali Renjen은 '사진 공유 플랫폼이 알고리즘을 부당하게 사용하여 어떤 팔로워가 사용자의 게시물을 볼 수 있는지 지정합니다. 또한 사용자가 친구의 이야기, 긴 동영상 및 쇼핑에 더 많은 시간을 할애하도록 유도하여 광고 및 비즈니스 계정에서 더 많은 수익을 올릴 수있게됨에 따라 제작자에게 소비되는 시간이 점점 줄어들고 있습니다. 기회'.

전체 해상도 사진, 알고리즘 없음, 항상 진정한 참여, 봇 없음을 게시 할 수 있습니다.

데이비드 카스티요

그리고 크리에이티브는 실제로 새로운 플랫폼에 잘 반응하는 것 같습니다. 뉴욕 포토 그래퍼는 'Dayflash를 사용하는 것을 좋아합니다. 데이비드 카 스틸로 . '전체 해상도 사진, 알고리즘 없음, 항상 진정한 참여, 봇 없음을 게시 할 수 있습니다. 그리고 저는 인터페이스의 미학을 좋아합니다. '



스콧 테리 시카고에 기반을 둔 제작자이자 브랜드 홍보대 사인는 이에 동의합니다. 그는 '인스 타 그램과 달리 풀 프레임과 고해상도를 올릴 수있어서 꽤 좋다'고 지적했다. 그리고 비디오도 있습니다.

영화 감독은 '개인적으로는 트위터 나 인스 타 그램처럼 압축되는 것보다 내가 만든대로 내 작품을 보여줄 수 있다는 점을 좋아합니다. 타일러 팔머 . '그리고 조금만 팔로우해도 내 작품은 여전히 ​​보인다.'

LA 기반 사진 작가 토 렌조 페리 팬이기도합니다. '나는 개인적으로 앱이 콘텐츠에 더 초점을 맞추고 좋아요와 조회수에 집중하지 않기 때문에이 앱을 좋아합니다.'라고 그는 말합니다. 동안 그렉 맥밀런 iPhoneographer이자 Tiny Shutter 팟 캐스트의 공동 진행자 인는 앱과 제작자의 철학을 모두 존경합니다. '그들은 소셜 플랫폼이 무엇이고 어떻게 작동해야하는지 파악했습니다.'라고 그는 열광합니다.

그리고 팬인 사진 작가 뿐만이 아닙니다. 브라질 캐릭터 아티스트 다니엘 피 올리 , 그녀의 일러스트레이션과 만화를 공유하는 데 사용합니다. '저는 Dayflash를 정말 좋아합니다. '사용하기 시작한 이후로 많이 개선되었습니다. 앱의 유용성뿐 아니라 내부 콘텐츠의 품질도 중요합니다. 저는이 앱이 모든 종류의 비주얼 아티스트들에게 새로운 트렌드라고 생각합니다. 사용하기 쉽고 매우 간단하며 재미 있습니다.

02. 아트 스테이션

소셜 미디어 플랫폼 : Artstation 홈페이지

ArtStation은 2D 및 3D 아티스트에게 필수입니다.(이미지 출처 : Artstation)

2014 년 출시, ArtStation 수년에 걸쳐 크게 변경되지 않았을 수 있습니다. 하지만 여전히 그만큼 전문 2D 및 3D 아티스트, 특히 게임, 영화, 미디어 및 엔터테인먼트 업계에서 일하는 사람들 또는 그렇게하고자하는 사람들을위한 프로필을 게시 할 수 있습니다.

우리 기사에서보고 한대로 비디오 게임 아티스트로 일하는 방법 , 오늘날 채용 담당자는 ArtStation에 작업을 게시하도록 권장하지 않습니다. 그들은 그것을 기대합니다. 일부 아티스트는 인기 콘테스트에 참여하고 싶지 않기 때문에 여전히 그렇게하지 않습니다. 하지만 대체로 채용 담당자는 얼마나 많은 좋아요 나 팔로어가 있는지 신경 쓰지 않습니다. 순전히 그들이 당신의 예술을 좋아하는지 아닌지, 그들이 찾고있는 것에 맞는지에 관한 것입니다.

“우리는 우리가 사용할 수있는 종류의 작품을 제작하는 아티스트에 관심이 있습니다. 그게 다예요. '의 아트 디렉터 Kevin McDowell은 크리에이티브 어셈블리 의 Total War 시리즈. '그러니 우리가 볼 수 있는지 확인하고 숫자에 대해 걱정하지 마세요. '

03. DeviantArt

소셜 미디어 플랫폼 : Katy L Wood

DeviantArt에 대한 Katy L Wood의 작업(이미지 출처 : Katy L Wood)

2000 년에 시작된 DeviantArt ArtStation보다 아마추어적이고 취미로하는 느낌이 더 많습니다. 따라서 직접 커미션을받을 가능성은 적지 만 작품을 동료들에게 알리고 피드백을 받기위한 더 나은 플랫폼입니다.

사람들은 시간이 지남에 따라 DeviantArt를 오가는 경향이 있으며 작가이자 일러스트 레이터입니다. 케이티 L 우드 예외는 아닙니다. 'DeviantArt는 내가 10 대 였을 때 약 13 년 전 내가 가입 한 최초의 소셜 미디어 사이트였습니다.'라고 그녀는 회상합니다. '튜토리얼에서 브러시, 스톡에 이르기까지 모든 놀라운 무료 리소스 덕분에 아티스트로서 제 성장의 큰 부분을 차지했습니다. 게다가 그 당시 DeviantArt에는 훌륭한 커뮤니티가있었습니다. 사람들은 정말 말하고 상호 작용하며 즐거웠습니다. '

하지만 결국 그녀는 커뮤니티가 약해지기 시작하고 다른 곳으로 관심을 돌렸다 고 느꼈습니다. '하지만 작년에 저는 DeviantArt를 다시 사용하기 위해 노력했습니다. 특히 유쾌한 리 브랜딩 ,' 그녀는 말한다. '나는 주로 DeviantArt가 간단하기 때문에 돌아 왔습니다. 게임에는 알고리즘이없고 잘 구성되어 있으며 내가하는 모든 유형의 예술과 글쓰기를 지원합니다. '

04. 도트

소셜 미디어 플랫폼 : The Dots에서 Joanna Kosinska의 작업

Joanna Kosinska의 The Dots 작업(이미지 출처 : Joanna Kosinska)

2014 년 출시, 도트 '크리에이티브를위한 LinkedIn'을 목표로하는 온라인 전문 네트워크입니다. 그리고 그렇게하는 데 상당한 성공을 거두었으며 Google, Burberry, Sony Pictures, Viacom, M & C Saatchi, Warner Music, Tate, Discovery Networks 및 VICE와 같은 회사가 채용 도구로 사용하도록 유도했습니다.

하지만 플랫폼에서 구직을 기다리는 것 외에도 할 수있는 일이 많이 있습니다. 여기에는 해당 분야의 다른 크리에이티브와 연결하고, 사람들의 부업을 확인하고, 공동 작업 요청에 응답하고, 최신 이벤트를 유지하는 등의 작업이 포함됩니다.

그러면 입력 한 내용을 꺼내는 것이 매우 중요합니다. LinkedIn과 달리 상호 작용하는 모든 페이지는 아름답게 디자인되어 있습니다.

현재 대부분의 크리에이티브는 The Dots를 독점적으로 집중하기보다는 자체 프로모션 믹스의 일부로 사용하는 것 같습니다. 요크셔 기반 프리랜서 조안나 코신 스카 예를 들어``The Dots, Behance, Dribbble 및 Creativepool을 포함하여 내가 견인력을 얻을 수있는 거의 모든 곳에 내 작품을 게시 할 것입니다.

'그래픽 디자이너이자 사진 작가로서 나는 거기에 내 이름을 넣어야한다. 따라서 내 작품을 더 쉽게 찾을 수있는 플랫폼은 내 친구이며, 기꺼이 시간을 투자하여 프로필을 만들고 프로젝트를 공유 할 것입니다. '

05. 드리블

소셜 미디어 플랫폼 : Dribbble에서 세탁으로 작업

Dribbble에서 세탁으로 작업(이미지 출처 : 세탁)

2009 년 Dan Cederholm과 Rich Thornett가 출시 한 드리블 Behance와 같은 간단한 포트폴리오 사이트를 의도 한 적이 없습니다. 그 구체적인 각도는 전체 프로젝트를 공유 할 수 없었을 때 작업중인 작업을 살짝 엿보는 것입니다.

Dribbble은 이후 웹 및 모바일 앱 디자인을 넘어서 아이콘 디자인, 브랜딩, 애니메이션, 프로토 타입, 일러스트레이션, 그래픽 아트 및 기타 분야를 도입했습니다. 그러나 크고 상세한 이미지를 체계적이고 신중하게 주석이 달린 방식으로 설정하는 것보다 작은 화면 캡처 ( '샷'이라고 함)를 비공식적으로 공유하는 데 여전히 초점이 맞춰져 있습니다. 앨버 커키 기반 웹 디자이너 잭 하너 'Dribbble은 포트폴리오 사이트 라기보다는 커뮤니티처럼 느껴집니다.'

그렇다고 디자이너가 디자이너와 이야기하는 것만은 아닙니다. 이 플랫폼은 현재 Apple, Airbnb, Facebook, Google, Dropbox 및 Slack과 같은 회사가 디자이너를 고용 할 수 있도록 적극적으로 지원하고 있으며 많은 고객이이를 사용하여 의뢰 할 사람을 찾습니다.

Los Angeles 디자인 스튜디오의 파트너 인 PJ Richardson은 'Dribbble은 특히 기술 산업 내에서 새로운 비즈니스를 창출 할 수있는 훌륭한 플랫폼이었습니다. 세탁 . '매우 그래픽과 일러스트레이션 작업이 가장 좋은 것 같지만 우리가 게시 한 내용 때문에 새로운 고객도 확보했습니다.'

Nicola Jones, 일명 안녕하세요 저는 Nik Design입니다. , Dribbble은 메인 포트폴리오에 맞지 않는 작품을 게시하는 장소입니다. '개인 프로젝트 일러스트레이션을 넣는 곳인데, 더하고 싶은 일 이니, 일러스트레이션 문의가 있으면 그곳으로 가리 킵니다. 클라이언트를위한 모든 것보다 먼저 브랜드와 마케팅 디자인을하기 때문에 일러스트레이션은 나에게 부수적 인 것입니다. '

06. 비 핸스

소셜 미디어 플랫폼 : Behance에서 George Kofi Prah의 작업

Behance에 대한 George Kofi Prah의 작업(이미지 출처 : Behance의 George Kofi Prah 작업)

Behance 이 목록에서 순수한 포트폴리오 플랫폼에 가장 가까운 것이지만 사회적 측면이 연결되어 있습니다. 2005 년 11 월 Matias Corea와 Scott Belsky가 설립 한이 회사는 2012 년 Adobe에 인수되었으며 그 이후 그 범위가 엄청나게되었습니다.

Dribbble이나 Instagram과 달리 Behance는 눈길을 끄는 단일 이미지보다 더 많은 작업을 보여줄 수있는 방법을 제공합니다. 모션 디자이너 및 3D 제너럴리스트 예수 수아레스 설명 : 'Behance는 제작 및 비하인드 스토리 측면을 공유하는 데 적합합니다. 프로젝트를보다 완벽하게 볼 수 있습니다. '

물론 자신의 웹 사이트에서 모든 것을 할 수 있지만 Behance의 사회적 측면은 동일한 콘텐츠를 복제하는 경우에도 게시 할 가치가 있음을 의미합니다.

프로젝트의 비하인드 스토리 및 사례 연구 측면을 공유하기에 이상적인 장소입니다.

PJ 리처드슨

이것이 바로 Laundry가 취하는 접근 방식이라고 Richardson은 말합니다. '우리의 Behance는 기본적으로 우리 회사 사이트를 반영합니다.하지만 공유 할 수 있고 다른 창작자들이 창의적인 영감을 얻기 위해 Behance로 이동하기 때문에 우리가 다음의 비하인드 스토리와 사례 연구 측면을 공유하기에 이상적인 장소입니다. 우리 프로젝트. '

런던에 거주하는 일러스트 레이터, 디자이너, 사진 작가 팀 이슬 리 비슷한 견해를 가지고 있습니다. '저는 Behance를 내 웹 사이트와 함께 전체 프로젝트에 사용합니다. 거기에 소개 될 가능성이 높기 때문에 많은 조회수가 발생합니다.'라고 그는 말합니다. 동안 클리프 노비 키 , 미국 미시간에 거주하는 웹 디자이너는 말합니다. '저는 Behance를 사용합니다. 온라인에 무언가를 올리는 것이 매우 쉽기 때문입니다.'

07. 인스 타 그램

소셜 미디어 플랫폼 : Tim Easley

Tim Easley의 Instagram 작업(이미지 출처 : Tim Easley)

Dayflash (우리 목록에서 1 위)의 부상은 인스 타 그램에 대한 몇몇 사람들의 사랑이 약해지고 있다는 신호입니다. 하지만 전반적으로 인스 타 그램 오늘날 가장 인기있는 비주얼 기반 소셜 미디어 플랫폼으로 남아 있으며, 대부분의 창작자들에게 이미지 공유 플랫폼에 어떤 종류의 존재가 필수로 남아 있습니다.

뉴욕 및 LA 브랜딩 에이전시의 디자이너 인 George Kofi Prah는``Behance는 작업을 전문적인 눈앞에서 공유하고 전달하는 데 적합하지만 저는 Instagram을 주로 사용하는 경향이 있습니다. 충성스러운 . 'Spotify가 뮤지션을위한 방식에서 크리에이티브를위한 완벽한 도구입니다.

'다른 플랫폼보다 훨씬 더 많은 청중에게 접근 할 수 있으며 말 그대로 누구와도 소통 할 수 있습니다. 해시 태그를 사용하면 발견되고 새롭고 흥미로운 것을 훨씬 쉽게 찾을 수 있습니다. '

사용 편의성은 또한 많은 사람들에게 중요한 요소입니다. Welsh / Sri Lankan 아티스트는 'Instagram을 사용하고 그다음에 The Dots를 사용합니다. 왜냐하면 이러한 플랫폼은 게시물 당 참여 측면에서 더 쉽고 접근하기 더 쉽기 때문입니다. Murugiah . 'Behance에는 게시물 당 입력 할 필드가 너무 많습니다!'

청중이 사는 곳에서 작업을 홍보해야합니다

에이미 킬너

프리랜서 디자이너이자 Inspiration Blog의 창립자 인 Amy Kilner에게 디자인 수정 , Instagram을 사용하는 것은 쉬운 일이 아닙니다. '우리가 다른 크리에이티브가 아닌 고객의 목표를 위해 디자인하고 있다는 것을 기억해야합니다.'라고 그녀는 지적합니다. 그래서 우리는 청중이 사는 곳에서 우리의 일을 홍보해야합니다. 오해하지 마십시오. 저는 창의적인 사이트를 좋아합니다. 결국 저는 제 자신의 사이트를 운영합니다.하지만 제 고객이있는 곳은 아닙니다! '

세탁은 같은 논리를 따른다고 Richardson은 말합니다. ``예술가와 클라이언트 모두가 디자인과 애니메이션 영감을 얻기 위해 Instagram을 찾는 것 같습니다. 이것이 우리가 그것을 사용하는 이유입니다. '우리는 그것으로부터 프로젝트를 착수했고 고객들은 점점 더 그곳에서 우리의 작업을 추적하도록 요청합니다. 또한 공유하기 가장 쉽고 항상 그래 왔습니다. 또한 서식 문제없이 게시물을 쉽게 예약 할 수 있습니다. '

Luke Manning, 크리에이티브 디렉터 연필 스튜디오 는 주로 크리에이티브 커뮤니티에서 작업을 공유하는 데 관심이 있으며 가장 효과적인 것은 Instagram과 Twitter였습니다. '우리의 게시물은 인기있는 디자인 블로그 사이트에서 공유되었으며 브랜드 소유자가 최신 프로젝트를 공유하여 직접 연락하기도했습니다.'라고 그는 설명합니다. '나는 Behance와 그 작동 방식을 좋아하지만, 우리에게는 프로젝트를 저장할 장소를 갖는 것 이상으로 아직 결실을 맺지 못했습니다.'

인스 타 그램에서 성공하는 방법이 궁금하신 분은 다음과 같은 전문적인 팁으로 가득 찬 가이드가 있습니다. Instagram 참여를 높이는 방법 .

08. 링크드 인

소셜 미디어 플랫폼 : LinkedIn에서 Ben the Illustrator 작업

LinkedIn에서 Ben the Illustrator 작업(이미지 출처 : Ben the Illustrator)

완전히 리 브랜딩 되었음에도 불구하고 LinkedIn은 귀하를 크리에이티브를위한 유용한 소셜 플랫폼으로 즉시 끌어 들이지 않습니다. 그러나 예술, 디자인 및 영화 제작은 다른 비즈니스와 마찬가지로 많은 창의적인 전문가들은 LinkedIn이 어떻게 생겼는지에 관계없이 잘 활용하고 있다고 말합니다.

취하다 프랭크 수 이커 , 일명 Mr Sugar, 네덜란드에 거주하는 아트 디렉터. '저는 LinkedIn을 사용하여 기존 고객으로부터 반복되는 수익을 얻습니다. 'LinkedIn에 내 블로그 게시물을 게시하면 가장 먼저 떠 오릅니다. 그리고 그들이해야 할 일이 있으면 나에게옵니다. '

세탁도 최근 1 년 동안 적극적으로 사용하고있는 LinkedIn으로 전환했습니다. 'Facebook은 작업을 공유하기에 좋은 장소 였지만 디자인 중심의 게시물이 아닌 광고로 어수선 해졌습니다.'라고 Richardson은 말합니다. '반대로, LinkedIn의 매우 업무 중심적이고 선별 된 특성 덕분에 디자인, 애니메이션 및 비하인드 스토리 콘텐츠를 공유하는 포럼이되어 많은 관심을 받았습니다.'

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