알아야 할 13 명의 디지털 아티스트

디지털 아트로 무엇이든 가능합니다. 아직 그리기 기술을 연마하든 이미 디지털 전문 가든 상관없이 예술을 마스터하고 상상할 수있는 모든 것을 만들 수 있습니다.

mac pro 13 인치 하드 케이스

이 기사에서는 최고의 디지털 아티스트 중 일부를 모았습니다. 다음 아티스트는 겸손한 태블릿과 괜찮은 소프트웨어로 한계가 없음을 증명합니다. 우리를 놓치지 마세요 그리는 방법 튜토리얼 및 최고의 그리기 태블릿 자신의 디지털 아트를 시작하려면 모아 두십시오.

01. 이리나 프렌치

디지털 아티스트



전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.(이미지 출처 : Irina French)

프리랜서 아티스트 이리나 프렌치 끊임없이 그녀의 기술을 개발하고 있습니다. “언젠가는 보드 게임의 삽화를 만들고 싶습니다.” 그녀는 D & D와 모든 환상에서 영감을 받았습니다.

02. 레이첼 월폴

디지털 예술

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.(이미지 출처 : Rachel Walpole)

디지털 아티스트 겸 일러스트 레이터는 '어렸을 때부터 예술에 대한 열정이있었습니다. 레이첼 월폴 . '저는 떠 다니는 거대한 무인도, 의심스러운 양의 날개를 가진 천사, 나라보다 더 큰 생물로 몸을 옮깁니다.'

03. Jeszika Le Vye

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

Jeszika Le Vye 그녀는 고전적 현실주의에 대한 그녀의 사랑과 공상 과학 및 판타지에 대한 열정을 결합한 '상상적 현실주의 화가'라고 자신을 설명합니다. 그녀의 디지털 아트 워크는 심리학과 철학의 주제를 탐구합니다. '내 예술에서 나는 사물에 본질과 영혼을 부여하는 것이 무엇인지 탐구합니다.'라고 그녀는 설명합니다.

위의 그림은 Le Vye가 마음 속으로 거의 완전히 깨달은 것처럼 보였고 그녀는 개념이나 서사를 계획하기 전에 작업을 시작했습니다. '내가 그림을 그릴 때 소년의 날카로운 눈이 피터 팬을 계속 떠올 렸습니다.'라고 그녀는 말합니다. '나는이 영생의 아이가 자신의 세계에서 현실에서 벗어나 자연의 경이로움과 자신의 그림자에 사로 잡혀 사는 것을 상상했습니다.'

04. 리치 올더

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

영국 디지털 아티스트 리치 올드 커 비주얼 스토리 텔링을 전문으로하는 그녀의 작품은 터무니없고 거의 초현실주의적인 판타지와 함께 자연과 시골 생활의 영향을 많이받습니다. “저는 제가 작업중인 다양한 스토리를 위해 화려하고 다채롭고 기이 한 생물 디자인을 많이 만듭니다.”라고 그녀는 설명합니다.

위의 그림은 그러한 이야기 ​​중 하나 인 Gretchen Goosander의 점점 부조리 한 노력의 캐릭터를 보여줍니다. 그는 Mumbeltrousse라는 젊은 허니 드래곤입니다.

05. 데이비드 빌레 가스

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

데이비드 빌 가스 – 그의 별칭 Deiv Calviz로 더 잘 알려진 – 필리핀에 기반을 둔 디지털 컨셉 아티스트입니다. 그는 매우 사실적이고 양식화 된 일러스트레이션을 전문으로합니다.

Villegas는 처음에는 그래픽 디자인에 중점을두고 멀티미디어 아트를 공부했지만 Blizzard Entertainment의 콘테스트에서 2 위를 차지한 후 더 진지하게 일러스트레이션을 시작하기로 결정했습니다. Villegas의 궁극적 인 계획은 자신 만의 세계와 이야기를 만드는 것입니다.

Dragon Watchers (위)는 Dark Souls 및 Game of Thrones에서 영감을 얻었으며 3D, 포토 배싱 및 많은 그림을 혼합했습니다. '저는 이걸로 제 자신을 밀어 붙였습니다.이 정도의 세부 사항에서 개인적인 것을 만들 수있는 드문 기회였습니다.'라고 그는 말합니다.

06. 임 천신

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

신임 추안 현재 성공적인 프리랜서 일러스트 레이터이자 컨셉 아티스트이며 게임 회사를위한 판타지 및 SF 북 커버와 컨셉 아트 워크를 정기적으로 제작합니다. 그러나 90 년대에 말레이시아에서 자랐다는 것은 처음에는 예술이 그의 직업 선택이 아니라는 것을 의미했습니다. 제약 담당자로 수년을 보낸 후 그는 뛰어 들어서 디지털 아트의 꿈을 쫓기로 결정했습니다. '힘든 싸움 이었지만 그만한 가치가있었습니다.'라고 그는 말합니다.

Mech Bay (위)는 평평한 검정색의 흥미로운 실루엣을 사용하여 만들어졌습니다. 신은 피사계 심도의 환상을 만들기 위해 모양의 톤을 변경했습니다.

07. Małgorzata Kmiec

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

Małgorzata Kmiec 베를린에 거주하는 프리랜서 아티스트로 양식화되고 다채로운 초상화를 전문으로합니다. 그녀는 마법이 없다고 생각하는 사람은 예술에 대해 들어 본 적이 없다고 믿으며 그녀의 모든 작업에 약간의 마법을 불어 넣는 것을 목표로합니다.

“저는 종종 계절과 자연에서 영감을받습니다.이 그림은 이른 봄에 대한 찬사입니다.”그녀는 Spring Spirit (위)에 대해 말합니다. “계절 정신을 반영한 따뜻한 색감으로 캐릭터를 둘러싸고 싶었습니다.”

08. 알린 스 필러

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

예술에서 움직임을 보여주는 방법
전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

알린 플레이어 환경 예술을 전문으로하는 컨셉 아티스트이자 일러스트 레이터입니다. 그는 디지털 아트 업계에서 6 년 넘게 일했으며 그 동안 Cryptozoic Entertainment 및 Fantasy Flight Games와 같은 고객과 함께 일했습니다.

그는 북부 왕국 그림 (위)의 색 구성표를 만들 때 북극광에서 영감을 얻었습니다. '천등은 늦게 추가되었습니다. 따뜻하고 시원한 색상의 멋진 대비를 만들어 낸다고 생각합니다.'라고 그는 말합니다.

09. 당 미린

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

당 미린 미국에 거주하는 베트남 컨셉 아티스트입니다. 최근 그녀는 초상화 스타일을 개선하고 있습니다. “저는 주변 사람들을 관찰하는 데 집중합니다. 빛이 얼굴을 비추고 색이 변하는 방식입니다.”라고 그녀는 말합니다.

그녀는 일련의 초상화를 만들기 위해 위의 두 인물을 동시에 그렸습니다. '전과는 다른 새로운 스타일을 사용하고 싶었어요.'라고 그녀는 말합니다.

10. Finnian MacManus

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

당신은 어떤 종류의 디자이너입니까?
전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

핀란드어 MacManus '건축, 역사, 예술, 디자인 및 공상 과학에 대한 탐구는 모두 그의 작업에 영향을 미치며 라이온 킹의 리메이크를 포함하여 많은 최고의 영화에서 작업했습니다.

영화 산업에서 컨셉 아티스트로 일하기위한 그의 팁? '당신이 아무리 능숙하더라도, 당신의 일에 대해 겸손하고, 항상 비판에 잘 반응하고, 주변 사람들로부터 배우고, 다른 사람들을 돕는 데 관대하십시오. 당신의 태도는 과거 동료들과 정기적으로 재결합하는이 작은 산업에서 매우 먼 길을 갈 것입니다. '

11. Alayna Danner

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

Alayna Danner (이전 Alayna Lemmer)는 워싱턴 주 시애틀에 거주하는 디지털 아티스트로 주로 비디오 게임, 보드 게임 및 CCG 작업을합니다.

'제가 가장 좋아하는 것은 환경입니다. '저도 사람과 캐릭터를 그리는 것을 좋아하지만, 희미한 구름과 산을 그리는 것에는 뭔가가 있습니다. 나는 아름다운 산들과 퓨젯 사운드로 둘러싸인 시애틀 지역에 살기에 충분히 운이 좋기 때문에 내 주위에 영감이 있습니다. '

10. 사이먼 코웰

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

아니, 그거 아니야. 원래 호주 시드니에서 온 사이먼 코웰 오리지널 Half-Life의 월드 에디터에서 처음으로 판타지 아트를 탐험했습니다. 그 이후로 그는 3D 및 전통 예술에 손을 뻗어 프리랜서 컨셉 아티스트로 활동하고 있습니다.

'어릴 때부터 저는 창작에 매료되었습니다. 성장하면서 조각과 드로잉에서 디지털 애니메이션과 그래픽 디자인에 이르기까지 다양한 창의력을 실험했습니다. '라고 Cowell은 말합니다.

'오랜 동안 숲 스타일의 몬스터를 만들고 싶었어요.'그는 Swamp Thing (위)에 대해 말합니다. '숲과 잎사귀로 만들어져 마법에 의해 뭉쳐진 것을 상상했습니다.'

13. 리카르도 오우

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

전체 크기 이미지를 보려면 오른쪽 상단의 아이콘을 클릭하세요.

3D 아티스트로서 경력을 시작한 후 리카르도 오우 나중에 일러스트레이션에 집중하기 시작했습니다. '소프트웨어와 예술성의 완벽한 결합입니다.'라고 그는 밝힙니다. 그는 현재 캐나다 밴쿠버에 거주하고 있으며 AAA 비디오 게임, 모바일 게임, 컨셉 아트, 티셔츠 디자인 및 탁상용 게임 출판을위한 일러스트레이션 작업을했습니다.

Ow의 Drake 그림 (위)은 'David vs Goliath'드래곤 이야기입니다. '장미를 더하고 규모를 제안하기 위해 저는 인간 라이더를 포함하기로 결정했습니다. 나는 인간이 더 크고 더 위협적인 드레이크에 맞서기 위해 더 작은 종의 드래곤을 길들인 세상을 상상했습니다.

이 예술가들은 ImagineFX 잡지의 FXPose 섹션; ImagineFX 구독 .

더 읽어보기 :