작성되지 않은 디자인 규칙 11 가지

에서 그리드 이론 ~로 황금 비율 , 디자이너의 세대에서 세대로 이어지는 일련의 기본 원칙이 있습니다. 모든 훌륭한 디자이너는 그것들을 알아야하며, 괜찮은 디자인 코스 나 교육 책이 그것들을 다룰 것입니다.

작성된 규칙뿐만 아니라 디자인에는 많은 작성되지 않은 규칙이 있습니다.

그러나 인생의 다른 모든 것과 마찬가지로 서면 규칙과 함께 많은 기록되지 않은 규칙이 있습니다. 우리 중 많은 사람들은 무의식적으로 하나를 깨뜨린 후 쓴 경험을 통해서만 이것을 배웁니다. 그래서 당신의 고통을 덜기 위해, 우리는 당신을 좋은 디자이너에서 위대한 디자이너로 바꾸는 데 도움이 될 수있는 비밀을 공개하도록 몇몇 최고의 디자이너들에게 요청했습니다.

01. 고객이 옳다 (그들이 틀렸을 때도)

누구를 위해 일합니까? 당신의 클라이언트. 자신의 사업을 누구보다 잘 아는 사람은 누구입니까? 당신의 클라이언트. 디자인 책임자 인 Adam Morris는 다음과 같이 말합니다. 많은 사람이 만든 . '디자인의 성공 여부를 최종 판단하는 것은 사용자입니다.'

추가 그레이엄 맥도넬 , The New York Times의 국제 크리에이티브 디렉터 : '디자인은 항상 주관적이며 최신 디자인 트렌드의 최첨단에 있더라도 고객은 일반적으로 청중을 귀하보다 더 잘 알고 있습니다.'

02. 먼저 진짜 문제를 찾아라

요약은 토론의 끝이 아니라 시작점입니다.

요약은 토론의 끝이 아니라 시작점입니다.

토론 단계에서 인색하지 마십시오. 당신은 더 깊이 파고 들어가서 요약을 이해해야합니다. 그렇지 않으면 작업을 많이 수정하게 될 것입니다. 특정한 것들이 있습니다 모든 브리핑에 포함되어야합니다 , 그리고 그것들을 찾아보고 틈새 나 모호한 영역을 명확히하는 것이 좋습니다. 해결책에 대한 통일 된 아이디어보다는 고객의 문제에 대한 명확한 설명을 여기서 찾고 있다는 것을 기억하십시오.

'고객은 무엇을 달성하려고합니까?' 디자이너와 아트 디렉터에게 묻습니다. 존 Stanyon . '규범 적 브리핑은 종종 고객이 극복하고자하는 문제가 아니라 고객의'디자인 솔루션 '입니다.'

03. 개요 읽기

Steven Scott의이 조언은 전체적으로 인용 할 가치가 있습니다. 뇌를 으쓱 할 정도로 당연해 보일지 모르지만, 어떤 직업이든 탈선시키는 정말 쉬운 방법이 있습니다. '기본적으로 들리지만 항상 요약을 읽으십시오!' Scott은 말합니다.

'한 번 읽은 다음 다시 한 번 핵심 사항을 강조하십시오. 얼마나 많은 디자이너가 이미 구두 토론을 통해 요약에 답했다고 생각할지 놀랍습니다. ' 창의적인 브리핑을 수행하는 방법에 대한 더 많은 조언을 찾을 수 있습니다. 이 기사 .

04. 결과물 사전 동의

에서 크리에이티브 브랜드 경험 책임자 인 Ben Woolf는 '앞으로 출력 수준에 동의합니다. RPM . '당연한 것 같지만 동의하지 않고 본격적으로 시작되는 프로젝트가 너무 많습니다.'

Woolf의 조언을 진심으로 추천합니다. 고객이 원하지 않는 결과물에 시간을 낭비하지 않도록 할뿐만 아니라 고객의 기대치를 열어두면 고객이 당신을 엉망으로 만들 위험이 있습니다. 매우 어색한 대화가 더 진행됩니다.

05. 컴퓨터에서 떨어져

펜과 종이는 마음에 집중하고 산만 함에서 벗어나게합니다.

펜과 종이는 마음에 집중하고 산만 함에서 벗어나게합니다.

그레이트가 많이 있지만 프로토 타이핑 도구 디자인 개발을 처음 시작할 때 펜과 종이로 가득 찬 주먹보다 더 직관적 인 것은 없습니다. 디지털 디자이너는 '마음의 집중을 돕고 산만 함에서 벗어나 콘텐츠에 대해 생각하도록 장려합니다. 마이클 이브라힘 하인스 . '생각은 종이에 즉시 영향을 미치고 어떤 서체를 선택해야하는지, 칼럼 크기가 얼마나 커야하는지에 대한 걱정을 멈 춥니 다.'

창작자들은 컴퓨터가 해방보다는 제한적일 수 있다는 데 동의합니다. '컴퓨터는 당신의 비전을 창조 할 수있는 가능성이 아니라 이미 창조 된 것으로 제한합니다.'라고 크리에이티브 디렉터 인 Ed Bolton은 말합니다. BrandCap .

06. 다시 시작해도 괜찮습니다

당신이 옳게 만들 수 있기를 바라면서 디자인의 개와 함께 몇 번이나 수행 했습니까? 때로는 슬레이트를 깨끗이 닦는 것이 더 낫고 시간도 덜 소요됩니다.

크리에이티브 디렉터는 '아이디어가 제대로 작동하지 않으면 계속 진행하세요'라고 말합니다. 마틴 웰스 . 창의적인 파트너 크리스 클라크 보다 철학적 인 관점을 제공합니다. '무언가를 할 시간은 충분하지 않지만 항상 다시 할 시간은 충분합니다.'

07. 언제 멈출 지 알기

크리에이티브 산업의 끊임없는 문제는 작업이 언제 끝나는 지 아는 것입니다. 프리랜서 디자이너는``조금 추가가 필요하다고 생각하는 지점은 디자인을 중단해야하는 지점입니다. Rob O'Neill .

스콧 워커 Lewis의 디자인 디렉터는 한 단계 더 나아가 프로세스의 마지막 단계는 물건을 제거하는 것이어야한다고 말했습니다. '끝났다고 생각할 때 불필요한 부분을 무자비하게 제거하면 훨씬 더 명확하고 세련된 작업이 남게 될 것입니다.'

08. 잠자기

아침에 신선한 눈으로 당신의 디자인에 오면 모든 차이를 만들 수 있습니다.

아침에 신선한 눈으로 당신의 디자인에 오면 모든 차이를 만들 수 있습니다.

여기에 좋은 구식 상식처럼 보이기 때문에 작성되지 않은 규칙이 있습니다. 때때로 잊는 상식. UX 디자인 컨설턴트 인 Rob Sterry는 '디자인에서 잠시 벗어나 새로운 눈으로 돌아 오는 것은 처음으로 디자인을 다시 보는 것과 같습니다. 완벽한 . '그것에서자는 것이 훨씬 좋습니다.'

09. 단계별 작업

모든 것이 훌륭하고 창의적이기는하지만 어떤 종류의 워크 플로 프로세스가 없으면 시간을 낭비하게됩니다. 프리랜서 디자이너 조 휘태커 좋은 조직이 디자인의 기초 중 하나라고 생각합니다.

'단계적으로 작업하는 것은 조직을 유지하고 프로젝트 진행 상황을 되돌아 볼 수있는 좋은 방법입니다.'라고 Whitaker는 말합니다. 이 연습은 몇 가지 방법으로 도움이 될 수 있습니다. 작업을 수행하면서 진행 상황을 추적하는 데 도움이됩니다. 앞으로는 특정 작업이 얼마나 오래 걸리는지 더 잘 알 수 있으므로 작업 견적이 더 쉬워 질 것입니다.

10. 비판받는 법 배우기

비판은 장기적으로 개선하는 데 도움이 될 것입니다

비판은 장기적으로 개선하는 데 도움이 될 것입니다

유료 고객과 함께 일하는 전문 디자이너로서 사람들은 때때로 귀하의 작업이 자신이 원하는 것과 다르다고 말할 것입니다. 개인적으로 받아들이지 말고 감정을 상하게하지 마십시오.

볼튼은 '비판을받는 방법을 배우는 것은 일에서 가장 힘든 부분이며, 특히 자신의 일이 자랑 스러울 때 더욱 그렇습니다. '하지만 비판 없이는 개선이 없다…'

11. 선불 지급

수수료의 일정 비율을 계약금으로 사용

삽화가 원근 격자를 제거하는 방법
수수료의 일정 비율을 계약금으로 사용

마지막 한마디는의 상업 디렉터 인 Joe Morris에게 맡길 것입니다. 토닉 : '현금을 먼저 가져 가세요.' 잔인하고 요점은 곧바로 –하지만이 긴축의 시대에 당신은 돈을받는 것에 대해 생각해야합니다. 더 큰 직업에 대한 계약금으로 백분율을 사용하면 고객이 약속을 진지하게 생각한다는 것을 알 수 있습니다.

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