영화에서 타이포그래피의 매혹적인 사용 10 가지

TV와 영화 산업은 아름다운 것을 활용하여 신작을 마케팅하는 데 많은 시간을 할애하고 있습니다. 3D 아트영화 월페이퍼 예를 들어 쇼를 멈추는 예고편을 만들 수 있습니다. 그러나 청중에게 주제와 스타일에 대한 통찰력을 제공하는 것은 새로운 쇼의 오프닝 크레딧입니다.

우리는 끝이 없어 보이는 부드러운 타이틀 시퀀스를 모두 보았습니다. 이러한 지루한 디스플레이에 대응하기 위해 디자이너는 수년 동안 흥미로운 애니메이션과 타이포그래피로 시청자를 끌어 들이고 있습니다. 그리고 다음은 둘 다의 몇 가지 주요 예입니다.

01. 사이코

Alfred Hitchcock과 Saul Bass의 조합보다 시작하기에 더 좋은 곳은 없습니다. 싸이코의 흑백 타이틀 시퀀스는 서로 다른 측면에서 화면으로 미끄러지는 막대로 구성되어 있으며, 타이포그래피를 통해 미끄러지면서 시청자에게 단어가 천천히 드러납니다. 간단하면서도 흥미 롭습니다.



02. 달빛 왕국

영화 속 타이포그래피 : 문라이즈 킹덤

웨스 앤더슨은 자신의 영화에 튀는 노란색 타이포그래피를 좋아합니다.

Wes Anderson은 영화에 노란색 타이포그래피를 사용하는 것을 좋아합니다. 사실 그는 The Life Aquatic을 제외한 모든 오프닝 타이틀 시퀀스에서 사용합니다. 장난기 가득한 오프닝은 어린 소년이 비닐을 연주하면서 시작됩니다. The Young Person 's Guide to the Orchestra '카메라는 새로운 캐릭터를 소개하는 집안의 여러 영역을 포착하기 시작합니다.

카메라가 집에서 패닝하면 영화는 번개와 함께 소개됩니다. 플래시와 함께 타이포그래피가 나타납니다. 아름다운 스크립트 서체는 Jessica Hische가 디자인했습니다.

03. 주노

Smith & Lee Design의 Gareth Smith가 직접 제작 한 장난기 넘치는 시퀀스. Smith는 'Xerox 복사 컷 아웃 애니메이션'을 실험하여 매혹적인 스톱 모션 모양을 제공했습니다. 타이포그래피는 'Kaylee'라는 영화의 맞춤 디자인으로, 마치 어린이의 스케치북에서 방금 찢어 낸 것처럼 보이며 영화 전체에 사용됩니다. 활자체의 애니메이션 모양을 만들기 위해 활자체를 4 번 추적하여 활자체 루프를 생성했습니다.

04. 킹콩

영화 속 타이포그래피 : 킹콩

King Kong의 타이틀 시퀀스는 그 시대에 매우 유행했습니다.

오리지널 King Kong의 타이틀 시퀀스는 Pacific Title & Art Studio에서 제작했습니다. 30 년대의 디자이너들은 독학으로 간판 화가부터 타이포그래피에 대해 많이 알고있는 광고 아트 부서 직원에 이르기까지 다양했습니다. 영화 타이포그래피의 개발이 가속화되었습니다. King Kong의 타이틀 시퀀스는 단순히 텍스트가 아닌 다른 많은 디자이너에게 영향을 미치면서 가능한 한계를 밀어 붙이는 것이 아니라 그 시대에 매우 유행했습니다.

05. 할 수 있으면 잡아 줘

디자인 스튜디오 Nexus Productions의 예시 시퀀스 인이 스타일은 Saul Bass의 작업과 쉽게 비교할 수 있습니다. 두 가지 유형의 서체가 전체적으로 사용되며 그림과 키가 큰 걷는 캐릭터를 칭찬합니다. 우리는 'Coolvetica'라는 산세 리프로 열면 꼬리가 화면 전체에서 쏘아집니다. 그런 다음 'Archive Antique Extended'라는 넓은 슬래브-세리프 글꼴을 소개합니다.

06. 스타 워즈

스타 워즈의 오프닝 크레딧은 아마도 가장 상징적 인 시퀀스 중 하나 일 것입니다. 조지 루카스에게 큰 영향을 미쳤습니다. 그는 모든 스타 워즈 영화에 사용했습니다. 텍스트의 관점을 전환하는 것은 특히 표시되는 사본의 양과 함께 정말 매력적입니다. 오프닝 시퀀스에는 두 가지 서체가 사용됩니다. 뉴스 고딕은 에피소드 번호와 본문 본문으로, Univers는 영화 제목으로 사용됩니다.

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07. 세븐

R / GA Digital Studios의 어둡고 신비한 오프닝 타이틀 시퀀스. 타이포그래피는 사진, 신문 절단 및 면도날의 클로즈업 샷에 낙서됩니다. 타이틀 시퀀스의 감독 인 카일 쿠퍼 (Kyle Cooper)는 '현대에 여러 길드의 가독성 규칙을 위반할 가능성이있는 타이포그래피 자체를 검은 표면 스크래치 보드에 손으로 새겨서 필름 전송 과정에서 조작하여 더욱 번지고 흔들 리게했습니다. 이 트랜스퍼는 포스트 프로덕션 중에 잘라내어 재 조립하여 시간적 고통의 최종 레이어를 추가했습니다. '

08. Strangelove 박사

Dr Strangelove 또는 : How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)의 오프닝 시퀀스는 그 시대보다 훨씬 앞서 있었는데, 최근 몇 년 동안 손으로 렌더링 한 타이포그래피의 부활을 눈치 채 셨을 것입니다. 이 하늘 타기 타이틀 시퀀스에서 가장 매력적인 부분은 얇고 큰 텍스트 'Dr'을 오버레이하는 두꺼운 산세 리프 서체 'Strangelove'입니다.

09. 록키 호러 사진 쇼

이것은 스튜디오 Camera Effects Ltd가 제공하는 잊지 못할 영화 경험 중 하나입니다. 붉은 매혹적인 입술이 처음에는 시선을 사로 잡은 다음 피 묻은 SF 타이포그래피가 드럼과 함께 뛰어 듭니다. 이 영화의 모든 것은 이상하고 매력적이며 섹시하며 오프닝 크레딧에 완벽하게 포착됩니다. 재미있는 사실 : 그 입술은 영화의 '다른 세상'캐릭터 중 하나 인 Magenta의 것입니다.

10. 외계인

세분화 된 글자체의 긴장감 넘치는 영화 제작은 어둡고 흥미로운 설정을 만듭니다. Richard Greenberg의 타이틀 시퀀스는 앞서 언급 한 일부 크레딧에 비해 단순한 아이디어입니다. 그러나 긴장감을 조성하고 영화의 분위기를 완벽하게 소개한다.

: Aaron Kitney

Aaron Kitney는 런던과 밴쿠버에 거주하는 프리랜서 그래픽 디자이너이자 아트 디렉터입니다. 그는 브랜딩, 아이덴티티, 웹 디자인, 출판 디자인, 포장 및 서적 디자인을 전문으로합니다.

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